Odată cu incursiunea lui Beyoncé în muzica country, genul ar putea fi în sfârșit eliberat de stereotipurile care l-au ținut de mult timp.

Odată cu incursiunea lui Beyoncé în muzica country, genul ar putea fi în sfârșit eliberat de stereotipurile care l-au ținut de mult timp.

Duminica Super Bowl, Beyoncé a lansat două melodii country — „16 vagoane” și “Texas Hold’em” – aceasta a provocat un amestec de admirație și indignare.

Aceasta este aceasta nu este prima ei incursiune în gen, dar este intrarea ei cea mai de succes și controversată. De săptămâna trecută, Beyoncé a devenit prima femeie de culoare care a avut un cântec nr. 1 în topurile country. În același timp, posturi de muzică country precum KYKC în Oklahoma Inițial a refuzat să cânte discul pentru că „nu era țară”.

O mulțime de neascultători muzica country stereotipa ca alb, conservator politic, patriotic militant și rural. Și cu siguranță poți găsi artiștilor și cântece care se potrivește cu acea factură.

Dar istoria țării a fost întotdeauna mai complicată, iar dezbaterile despre rasă și autenticitate în țară nu sunt nimic nou. Ei au afectat artiștii country, casele de discuri și ascultătorii de peste un secol.

În imaginea oficială pentru „16 Carriages”, Beyoncé poartă o pălărie de cowboy împodobită.

Ca cineva care cercetează și predă cultura neagră și muzica countrysperăm că profilul masiv al lui Beyoncé va schimba termenii acestei dezbateri.

Pentru mine, Blackness-ul lui Beyoncé nu este principala polemă aici.

În schimb, controversa este despre „țara” ei și dacă o vedetă pop poate trece în mod autentic de la un gen la altul. Din fericire pentru Beyoncé, s-a mai făcut de multe ori înainte. Iar melodiile ei ajung într-un moment în care tot mai mulți muzicieni de culoare obțin hituri country.

Cooperare interrasială

Americanii au văzut de multă vreme muzică country sau, așa cum era cunoscută înainte de al Doilea Război Mondial, muzica hillbilly – ca în mare parte domeniul de competență al muzicienilor albi. Acest lucru se datorează parțial designului. Categoria „hillbilly”. creat inițial ca omologul în “recordul meciului” se adresează publicului negru din anii 1920 până în anii 1940.

Dar încă de la început, genul a fost influențat de stilurile și spectacolele muzicale negre.

Superstarurilor muzicii White Country le place Familia Carter și Hank Williams a învățat melodii și tehnici de la muzicieni de culoare Lesley Riddle și Rufus „Tee-Tot” Payne, respectiv. Din păcate, există puține înregistrări ale artiștilor negri din țara de la începutul secolului al XX-lea, iar majoritatea celor care au înregistrat au avut identitatea rasială mascată.

de la Johnny Cash mentor, Gus Cannon, se dovedește a fi o excepție rară. Cannon a înregistrat în anii 1920 cu trupa sa de jug, Cannon’s Jug Stompersși a avut un al doilea val de succes în timpul renașterea populară a anilor ’60.

Gus Cannon a fost un mentor timpuriu al lui Johnny Cash.
Fișierele Michael Ochs/Getty Images

De asemenea, genul a inclus întotdeauna un amestec de instrumente muzicale anglo-americane și negru americane. Banjo-ul, de exemplu, are rădăcini africane și a fost adus în America de sclavi.

În cazul „Texas Hold ‘Em”, care se deschide cu un riff de banjo plin de viață, Beyoncé a făcut echipă cu MacArthur, câștigător al premiului Grammy și Pulitzer Fellow. Rhiannon Giddens, cel mai important banjoist negru contemporan și savant în banjo din America. (Aș susține că această alegere subminează obiecțiile de bună-credință ale țării.)

Diferite viraje pentru a naviga în cursă

Prin lansarea acestor piese, Beyoncé se alătură unor artiști precum Mândria Charlie și Mickey Guyton – vedete country al căror succes i-a forțat să se confrunte cu întrebări despre legăturile dintre identitățile lor rasiale și muzicale.

Pride, ale cărui hituri includ „Kiss an Angel Good Mornin’”, „Just Between You and Me” și „Is Anybody Going to San Antone?”, a devenit, în 1971, primul american de culoare care a câștigat divertismentul său Country Music Association’s Entertainer of Premiul Anului. În 2000, a fost primul american de culoare introdus în Country Music Hall of Fame.

Dar de-a lungul carierei sale, Pride a rezistat încercărilor de a-și sublinia întuneric. De la hitul din 1971 „I’m Just Me” până la al lui Refuzul din 2014 de a discuta despre „primele” sale rasiale cu o prezentatoare canadianăPride a încercat în mod constant să fie văzut ca un artist country care s-a întâmplat să fie negru, mai degrabă decât un muzician country a cărui Blackness a fost esențial pentru personajul public și munca sa.

La celălalt capăt al spectrului se află Guyton, care a câștigat aclamație și recunoaștere pentru cântece precum hitul ei din 2020 “Negru ca mine” – un comentariu sincer și onest asupra provocărilor cu care s-a confruntat ca femeie de culoare care urmărește o carieră în Nashville, Tennessee.

Atât Pride, cât și Guyton reflectă perechile deceniilor lor respective. În urma luptelor pentru drepturile civile din anii 1960, abordarea „daltonică” a lui Pride i-a permis să ocolească tensiunile rasiale existente. Și-a ales materialul pentru a evita controversele – de exemplu, a evitat baladele amoroase, pentru a nu fi înțeles ca promovând relațiile interrasiale. La începutul carierei sale, când muzica sa a fost lansată fără fotografii ale artistului, Pride a glumit despre „bronzare permanentă” pentru a-i liniști pe cei albi uimiți.

Munca lui Guyton, pe de altă parte, a rezonat cu indignarea națională față de uciderea lui George Floyd și a profitat de celebrarea împuternicirii negrilor care făcea parte din etosul Black Lives Matter.

Și totuși nu mă pot gândi la un alt artist muzical de culoare neagră cu talentul cultural al lui Beyoncé, care s-a interesat de muzica country.

Unii o pot sustine Ray Charlesal cărui album revoluționar din 1962, „Sunete moderne în muzica country și occidentală”, a adus legiuni de noi ascultători artiștilor country, este un precursor al lui Beyoncé în acest sens.

Fără a diminua importanța lui Charles, mă aștept ca Beyoncé să fie iminentă Renașterea IIva birui Înregistrarea emblematică a lui Charles.

Țara neagră în secolul 21

În ultimii cinci ani, în afară de evenimentul său cultural „Old Town Road” al lui Li’l Nas X, un număr semnificativ de muzicieni de culoare – inclusiv Darius Rucker, Kane Brown și Jimmy Allenpentru a numi câteva – au înregistrat hituri în țară.

The Black Opry Revuefondată în 2021 de jurnalista muzicală Holly G, produce turnee care reunesc muzicieni emergenti din Black Country, oferindu-le fiecăruia mai multă expunere decât ar putea face individual.

Coperta lui Luke Combs pentru „Fast Car” a lui Tracy Chapman a ajuns în fruntea topurilor country și a făcut din Chapman prima femeie de culoare care a câștigat premiul pentru Cântecul Anului al Asociației de Muzică Country. A lor interpretarea melodiei la premiile Grammy din 2024 au devenit virale, demonstrând atât fluiditatea genului, cât și puterea de cooperare.

Baza de fani loiali ai lui Beyoncé, cunoscută colocvial sub numele de „The Beyhive”, împinge deja „Texas Hold ‘Em” în vârful topurilor pop și country. Deși ar putea continua să existe o respingere din partea gardienilor tradiționali ai muzicii country, directorii de radio country care domină rețelele naționale de difuzare numesc noile melodii ale lui Beyoncé „un cadou pentru muzica country.”

Pe măsură ce mai mulți ascultători țin cont de directiva ei de a „lua-o pe ringul de dans”, poate că armonia sonoră a țării se va traduce într-un nou mod de a gândi dacă categoriile construite social, precum rasa, ar trebui să împartă arta.

Și ce revoluție ar fi asta.

Comments

No comments yet. Why don’t you start the discussion?

    Leave a Reply

    Your email address will not be published. Required fields are marked *